Diseño Industrial Lúdico

Para qué usar los aburridos accesorios igual que todos, cuando podemos usar unos más entretenidos?

El diseño industrial lúdico de trata, como dice el nombre, recrear objetos de la vida cotidiana de una forma más atractiva, conservando la función de este objeto.

Esta tendencia empezó el año 1929, en Estados Unidos, a raíz de la crisis económica, porque las empresas necesitaban una forma de atraer a la gente para que comprara sus productos.

¿Y para que sirve esto ahora?

Pues para lo que se crean tantas tipografías, porque al diseñador le gusta destacarse y ser único. Esto nos deja con una gran variedad de productos para que el usuario pueda elegir cuál es el que le representa más.

Yo personalmente he seguido a "Fred & Co" , quien ha diseñado muchos productos que se pueden encontrar en las tiendas "Genial" entre los cuales se encuentran distintos diseños para galletas, hielos (yo tengo unos con forma de guitarra), cuchillos, lápices, post-it, etc.

Pero no es el único, también hay otros como: http://www.alessi.com/en (Italiano) y en Chile estan el Drugstore (Providencia), Casa&Ideas

aca les dejo unas fotos:











espero que les gusten y que nosotros sigamos con esta entretenida tendencia!

De parte de su compañera, Florencia

GOOGLE ECO !

http://www.googleeco.es/

Google Eco es la nueva version de google para el ahorro energetico y concienciacion ecologica del planeta.
Al parecer
el color negro ahorra y consume menos energía además emites menos carbono.

HILARANTE!!!

http://www.youtube.com/watch?v=m6djQHeqMwQ&feature=related

Revisen este link, los malditos desgraciados de los autores no dejan incrustar su video, así que obligado a poner el link… cero style.

The Best Documentary ever!!!



Es un documental hecho por ESTUDIANTES (igual que ustedes), que estudian en Boston. Crearon este documental como un trabajo de la Universidad en respuesta del documental de Gary Hustwit, "Helvetica"

Siempre comunicando!

Hombresillos y mujersillas les dejo un blog buenito que encontré navegando por la web :D se llama comunicando y tiene posteos muy buenos acerca del uso de la tipografía.



eso, chaito :D

tipografías digitales 2

Haré mi aporte desde aquí que no pude desde mi mail, lo siento.

La aplicación de la informática a la impresión, al diseño gráfico y, porteriormente, al diseño web, ha revolucionado el mundo de la tipografía. Por una parte, la multitud de aplicaciones informáticas relacionadas con el diseño gráfico y editorial han hecho posible la creación de nuevas fuentes de forma cómoda y fácil. Por otra, ha sido necesario rediseñar muchas de las fuentes ya existentes para su correcta visualización y lectura en pantalla, haciendo que se ajusten a la rejilla de píxeles de la pantalla del monitor.

La evolución de la comunicación impresa se debió entonces, principalmente, a los avances de las nuevas técnicas y de la tecnología informática, que entregaron al diseñador el control sobre los medios gráficos de producción y reproducción.
Con la revolución de los computadores personales y con la digitalización de los datos, el diseñador pudo presentar el trabajo para impresión con todos los componentes definidos e incluso, cuando fuera necesario, cambiarlos hasta en el último momento, cosa que antes no era posible, ya que demandaba mucho más tiempo. La informática permitió progresivamente que la creación, la organización y el almacenamiento fueran controlados por el diseñador


Tradicionalmente, se han considerado más fácilmente legibles las letras con remates en los extremos (serifs), si bien en un monitor, dada la baja resolución con que se muestran incluso puede ser al revés.

De los tipos de letras que podemos emplear, algunos están especialmente pensados para ser vistos en el monitor de un ordenador, y se ha tenido especial cuidado en hacerlas muy fácilmente legibles en las condiciones de baja resolución de estas pantallas.

Se trata de fuentes como Verdana, Tahoma, Trebuchet y Georgia. No existe mejor colección de fuentes especiales para la pantalla que éstas.

Las fuentes ornamentales o caligráficas no deben emplearse más allá de unas pocas líneas, puesto que serían causa inmediata de fatiga visual.

El medio digital está creando una brecha tipográfica con todo lo conocido con anterioridad, la tipografía para la pantalla, para la televisión, para un teléfono móvil, no tiene nada que ver, con lo que ha sido la tipografía en la historia a través del medio gráfico. Las diferencias son muchas, desde la anatomía del tipo, la legibilidad para la pantalla, los métodos para crear y reproducir tipografía en los
medios digitales, la tipografía en movimiento, o la tipografía en el campo de lo interactivo, son algunas de las particularidades que introduce el medio digital respecto al campo de la tipografía tradicional. Es por esto que la tipografía en el medio digital, se ha ganado un campo de investigación, experimentación y producción propio. El medio digital puede ser considerado como categoría diferenciadora entre tipografía clásica y lo que podríamos llamar tipografía digital.


Pamela Sandoval A.

La tipografía Gótica

Una breve introducción desde Wikipedia:

La tipografía Gótica es una tipografía que apareció en la Edad Media, hacia el siglo VIII, tuvo su mayor esplendor entre los años 1150 y 1500 y aún se usa en nuestros días. Ha sido un tipo característico del centro de Europa, siendo usada profusamente hasta el siglo XX. Fue el carácter tipográfico usado por Johannes Gutenberg, el inventor de la imprenta, que además de difundir el uso del gótico por todo Occidente, convirtió este carácter en el más típico y usado de toda Alemania.
Se caracteriza por un peso particular, con trazos gruesos puesto que recoge la forma de los trazos realizados con una pluma biselada. El grozor en los trazos produce la impresión de letras estrechas.

Fue una tipografía muy popular durante la Edad Media, con la cual se imprimió una cantidad importantísima de libros (y no sólo por cantidad, sino por importancia de aquellos textos), aunque actualmente está en desuso salvo casos particulares, ya que ha pasado de ser una tipografía de imprenta para libros, a ser sólo decorativa, encontrándose por ejemplo en los Diplomas de Honor, o formando parte de logotipos, por lo general, de bebidas alcohólicas, bandas de metal o íconos representativos de la impronta medieval.

No podemos desconocer el carácter de este tipo de tipografía, por lo que aquí les dejo un par de videos para que puedan ver cómo se pueden construir. Saludos!



Geometria de un logotipo.



Encontre este video y me gusto harto, aunque con el tema de las tipografías no tiene relación.
Tiene que ver con la construcción de los isotipos, ojala les guste .

Codigo de hammurabi (Las primeras leyes escritas)

El origen de nuestros actuales alfabetos hay que buscarlo en la remota antigüedad, en el uso de signos y símbolos para representar elementos naturales y actividades cotidianas.

El primer pictograma del que tenemos constancia se remonta al año 3.500 a.C sistema que fue desarrollándose hasta dar lugar al sistema cuneiforme sumerio de escritura. De esta época data el Código de Hammurabi, uno de los documentos jurídicos más antiguos que existen. El código de leyes unifica los diferentes códigos existentes en las ciudades del imperio babilónico. Pretende establecer leyes aplicables en todos los casos, e impedir así que cada uno "tomara la justicia por su mano", pues era fácil que cada juez actuase como más le conviniera. Las leyes, escritas en piedra, eran inmutables.

Un ejemplo de los artículos de este de este código son los siguientes: La Ley 229 si un arquitecto hizo una casa para otro, , y si la casa que se derrumba y ha hecho morir al propietario de la casa, el arquitecto debe morir. Un siguiente nivel de penas consistía en la mutilación de una parte del cuerpo según daño. La Ley 195 decia que si un hijo golpeó al padre, se le cortarian las manos.


Aunque el código sea la inspiración del "ojo por ojo, diente por diente", tiene mucha más profundidad y, sobre todo, tiene "artículos" muy alejados de ese concepto del "ojo y el diente". Los artículos relacionados con la ley del Talion son los menos, En cambio la mayoría de los artículos conocidos establece indemnizaciones o penas graves, pero no implican un "te hago lo que me hiciste" . El código «está inspirado por un alto sentimiento de moralidad y orden. Se fija la responsabilidad mutua del amo y el obrero. Este tiene que recibir un salario mínimo y gozar de tres días de vacaciones cada mes. El código no debe dar la impresión negativa y simplista de la Ley del Talión. No se debe mirar a los sumerios y babilonios como auténticos salvajes, ya que fueron otras civilizaciones que vinieron después quienes tenian extrañas costumbres salvajes.

Caracteristicas de la tipografìa Didona o Moderna

continuando con lo que dice mi compañera Francisca acerca de esta familia tipográfica, les diré en que se caracterizan:

  • Es una familia con un estilo elegante y a la vez fría. con remates finos y rectos, en esta tipografía se utiliza mucho el contraste entre rasgos finos y gruesos, una marcada y rígida modulación vertical.
  • Tienen serif, el cual es lineal y se relaciona angularmente con el bastón de la letra.
  • Las cursivas son muy inclinadas.
  • La dirección del eje de engrosamiento es horizontal.
  • El grabado en cobre define a esta clase de tipografía

se dice también que los historiadores consideran a la tipografía creada por Bodoni (uno de los fundadores), como el inicio de los denominados tipos modernos, en su manual tipográfico le dio un verdadero valor a estos tipos el cual fue más refinado y riguroso que constituye un modelo de coherencia estética, que los creados por baskerville, pero no tan estrictos y formales como los de Fermin Didot.

les doy un link donde pueden ver este manual tipografico.

PUBLICADO POR ELIZABETH RUIZ.

Tipografia Chilena y En el Diseño

Tipografia en el diseño:
Hoy forma parte de la consistencia de un mensaje visual, apoyando gráficamente los elementos

de un diseño, así como su aportación como comunicador alfabético. Y en muchas veces, basándose en su condición formal o estilizada, puede llegar a formar parte única de una composición gráfica. Así también únicamente la tipografía puede caracterizar la personalidad de alguna empresa, poseyendo todas las cualidades comunicativas que se desprenden de una composición gráfica que pretenden trasmitir y además que al pasar los años no se olvide. Tenemos los siguientes ejemplos:

  • El logotipo del banco BBVA;

  • La tipografía empleada en los cigarros Camel (ejemplo de empaque convertido en imagen de producto)

  • La marca de electrónicos Philips
  • El logotipo de Coca-Cola.

Su uso y trascendencia determina la permanencia en la mente de consumidores de determinado mensaje durante siglos.

Tipografìa Chilena:

Bueno acá les dejo unas fotos de alguna tipografías creadas por diseñadores chilenos. En la pàgina www.tipografías.cl se muestra el equipo..








P.S: El post es enviado por mi, Aranza Rojas, a traves de la cuenta de la Cristina, porque no pude subir yo mi post desde mi cuenta jejeje.

Tipografia Ornamental


Investigando acerca de la tipografía de transición o también llamada tipografía real, creada en el siglo XVII, llegué a una tipografía muy interesante de esa época: La tipografía Ornamental.
Esta tipografía , aparece alrededor del siglo XVII conocido como "novedad" o muchas veces como "exhibición", en donde esta se utilizaba solo de forma decorativa ya que , no son convenientes en un texto por su excesiva composición.

En su composición tienen diseños que distinguen a todas sus fuentes , en donde incluso en cada una de ellas se incorporan objetos, animales,cabeza de Medusa, pájaros , perros, gatos, serpientes o incluso figuras humanas.

Como ejemplos ,encontré un alfabeto diseñado por Mauro Poggi, con un alto estilo rococó de la década de los 30 del siglo XVIII.La elaboración de cada letra mayúscula, eran elaborados en primer lugar en rollos de pergaminos tranzando levemente el contorno de la letra y luego de eso , las ornamentaban con un motivo especial.





P.D.: Por Javiera Soto ( Publicando por este blog ya que no tengo acceso a publicar una entrada :) jijij)






Tipografias digitales


Qué es una fuente digital

Una fuente truetype o type1 es simplemente un conjunto de dibujos vectoriales (que se pueden escalar sin pérdida de calidad), guardados dentro de un fichero, con el formato [nombre_fuente.ttf (truetype) o nombre_fuente.pfb y .pfm (type1)]. Este fichero de la fuente contiene, además, la información necesaria para hacer corresponder cada imagen al carácter correspondiente, y también para el espaciado de los caracteres. Por tanto, crear una fuente digital se reduce a hacer los dibujos y luego exportarlos como fichero *.ttf o *.pfb+*.pfm.
La primera parte puede llevarse a cabo con decenas de programas diferentes, pero la segunda requiere aplicaciones algo más especializadas.

True Type (TTF)

Es un formato estándar de fuentes tipográficas escalables diseñado originalmente por Apple, a fines de la década de los 80, para competir con el formato Type1 de Adobe.

Las fuentes TrueType se describen como curvas vectoriales definidas por funciones cuadráticas.

Open Type (OTF)

Es un formato de fuente tipográfica escalable para computador. Su estructura está basada en la de su antecesor, TrueType.

OpenType emplea la misma estructura de datos genérica en la que se basan las fuente TrueType, pero a ella se agregan recursos que enriquecen la gama de prestaciones tipográficas de la fuente, así como sus capacidades de representación lingüística, por lo que son consideradas “fuentes inteligentes” (smartfonts).

http://www.youtube.com/watch?v=KgBVKAdaZeg

Ana Strnad

¿Qué son las Tipografías Caligráficas?

Una de las clasificaciones de fuentes de la ATypI es la normalizada con el nombre DIN 16518. Ésta divide las fuentes en grupos.

Dentro del grupo de las Rotuladas, se encuentran las CALIGRÁFICAS.


En este grupo están las familias con influencias de distintos : Rústica romana, minúscula Carolingia, letra Inglesa, caracteres unciales y semiunciales. Todos estos basados en la mano que los creó, algunos, como Solomon, subdividen en caligráfica gótica, basada en la caligrafía cursiva utilizada en las cancillerías; y caligráfica latina, basada en la escritura de mano italiana o en la llamada letra inglesa. Con el tiempo la escritura caligráfica se hizo cada vez más decorativa.

La tipografía caligráfica se utiliza mayormente en invitaciones a ceremonias o determinados acontecimientos. Algunos ejemplos de esta tipografia son: American Uncial, Commercial Script, Cancelleresca Seript, Bible Seript & Flourishes, Zapf Chancery, Young Baroque.

El rotulado o la caligrafía está detrás de todo lo que hace un tipógrafo, ya que a pesar de la imprenta, la influencia del dibujo sobre la tipografía es esencial en la vida del diseñador, como también el rotulado es importante en el trabajo de un tipógrafo. La experimentación en los instrumentos de creación tipográfica es fundamental en el desarrollo de ésta, proceso en el cual ocurre la mayor explosión de ideas.

A continuación les dejo un video, tal vez no tan divertido, pero muy interesante que muestra la precisión misma de la mano humana. Si él pudo lograrlo con práctica,¡nosotros también podemos lograrlo! por lo menos un poco...

Construcción de una tipografía











Investigando acerca de las tipografías de transcición, me llamo la atención el trabajo que existe al desarrollar cada tipografía, cada una de las letras que conforman una familia es creada con rigurosidad y exactitud.Y aunque si bien el proceso de construccion de estas no es complivado, deben tenerse en cuenta variados detalles.Por ejemplo los tamaños que tendran las letras, los gruesos y delgados de cada una deben ser iguales, asi mismo con los serif y las terminales (si es que se trata de una letra que las tiene).Además de que cada una deba ser normalizada antes de ser trazada, y debe tenerse especial cuidado con las letras curvas y cuidar los ejes que posee, para que asi esta no se incline hacia un lado u otro, y mantenga su equilibrio.








Sin nada más que aportar les dejo algunas imágenes .




Patinaje tipográfico... ¿Serifa o no serifa?

Una de las principales características que poseen las tipografías mecanas tiene relación con los remates de los caracteres, los cuales son también conocidos como gracias o serifas. Este último término tiene su origen etimológico en la palabra serif - proveniente del francés-, la cual significa patines. De esta manera, se establece una analogía entre las terminaciones o "pies" do dichos caracteres tipográficos, los cuales estarían "patinando" o "deslizándose" metafóricamente hablando, a diferencia de las familias Sans Serif -sin patines-, las que careceren de este tipo de variante estilística y significarían literalmente "Sin patines"...

A continuación, un ejemplo de la situación mencionada (izquierda) , y una imagen donde flotan libremente las Serifas Egipcias (derecha):


Sobre la Cursiva

- Cursiva proviene de curro, correr en latín.
También se le llama itálica por ser Italia el primer país en el que aparecieron.
Como antes de la imprenta los libros se reproducían a mano, para copiar libros mas rápido escribían con cursiva.
Se usaba por ser practica, era mas rápido escribir con ella, no se necesitaba levantar tanto la pluma y evitaba las manchas de tinta.

- La inclinación de las letras no es una característica que tengan todas las
Cursivas, la principal característica de las cursivas es que tienen una forma curva, como si fueran a unirse unas letras con otras.

- La cursiva “estuvo de moda” en los años 50 y 60 debido a la reproducción de los libros a mano.
Con la invención de la maquina de escribir y de los computadores la cursiva ha ido desapareciendo.

- Hay cursivas verdaderas y cursivas falsas:
Las cursivas falsas son aquellas qué solo son la inclinación de las redondas.
Las cursivas verdaderas son aquellas que son más parecidas a la manuscrita.
Como se puede ver en la foto la “a” del primer conjunto de letras es una “a” normal, en cambio la del segundo grupo se parece mas a una “a” hecha a mano, tiene más fluidez en el trazo.

- La cursiva se aplica para extranjerismos, para dar elegancia a alguna palabra, para términos mal usados, etc.
Es mejor usar la cursiva para cuerpos grandes, porque en cuerpo chico afecta la legibilidad.


http://www.glosariografico.com/files/fcursiva.gif



Posteado por Valentina Sánchez

Ya no sé qué hacer conmigo

Dentro de las tipografías mecanas, también conocidas como Slab Serif o Egipcias, se encuentra una de las más famosas y solicitadas por afiches publicitarios e incluso para promocionar canciones, como es el caso del ejemplo dado a continuación.

Aquí, en la canción "Ya no sé qué hacer conmigo" del grupo de rock uruguayo El Cuarteto de Nos, se hace uso de la tipografía Rockwell todo el tiempo que dura la canción, acompañada de variantes en su posición y dibujos gráficos que ilustran lo que se muestra escrito.Interesante, ¿no es así?

-Maitte Soria


Tipografías lineales y Futura

Por tipografías lineales entenderemos a las tipografías modernas, que surgen en el siglo XIX y que cumplen las siguientes características:

  • Desprovistas de serif
  • No presentan adornos sino que se basan en líneas rectas y formas geométricas.
  • Es simple, funcional y de fácil lectura.
  • Su grosor es uniforme.
Las podemos encontrar generalmente en anuncios publicitarios, prensa y carteles

Futura


Fue creada por Paul Renner (artista gráfico, pintor, profesor y tipógrafo alemán), y se basa en la línea del modernismo y la Nueva Tipografía (creada por la Bauhaus en 1923). Esta tipografía tiene como característica fundamental el uso de formas geométricas (triángulo, cuadrado, circulo).

Futura - Paul Renner


Gabriela Salamanca :)
todos los derechos reservados










Pictogramas

Un pictograma es una representación esquemática de un objeto real. Los pictogramas fueron la primera tentativa de escritura de los pueblos sumerios que a través de dibujos lograban comunicar conceptos concretos, posteriormente se fueron simplificando en su forma y ampliando su capacidad representativa siendo remplazados finalmente por el alfabeto; Sin embargo hoy en día y sobre todo en diseño los pictogramas juegan un papel importante en la comunicación.

image003.jpg

Existen tres características básicas ineludibles a la hora de diseñar un pictograma:

*Empezando por el nombre mismo: picto, del latín, significa imagen, picture en inglés, y gramma, del griego, significa palabra; así, pictograma viene a significar imagen-palabra, o sea, un significado que puede ser expresado en una única palabra.

*Todos los pictogramas se explican por si mismos, no necesitan ir acompañados por palabras para su comprensión ni tampoco necesitan ser interpretados para su comprensión como, por ejemplo, en el caso de un símbolo.

*Las formas de los pictogramas son extremadamente sintetizadas y reducidas a su expresión más básica para ser inmediatamente comprensibles en cualquier contexto lingüístico o cultural.

A continuación imágenes de un proyecto desarrollado gracias a una colaboración internacional de diseñadores que decidieron plantearse el desafío de crear un pictograma que indicara si para abrir unapuerta hay que empujarla o tirar de ella.

He aquí algunas de sus propuestas:

pictograma_empujar_resumen_propuestas_recibidas.png


Pueden leer más acerca del proyecto y de otros asuntos del diseño en general en http://foroalfa.org/


Oda a la Rockwell

"La versión original de esta tipografía fue creada por la fundición Inland en 1910 bajo el nombre de Litho Antique. La American Type Founders la recuperó en los años 20 cuando Morris Fuller Benton le añadió nuevos pesos. Más tarde, en 1934, la Monotype corporation presentó su versión de Rockwell al volver a popularizarse las tipografías Mecanas."

Dentro del mundo de las tipografías Slab Serif, Rockwell probablemente es la mas utilizada dentro del mundo publicitario y de propaganda. Ésta se caracteriza, según expertos, por la confiabilidad y confianza que comunica al emitir un mensaje, generando una percepción directa, limpia y precisa.
A su vez, tiene peso visual (motivo por el cual más se utiliza), cierta virilidad y cuerpo.

Generalmente es utilizada en Bold y Regular. Su forma itálica no es la mas preciada, ya que distorsiona el mensaje que se quiere comunicar.

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Ahora, les presento una serie de videos de Kinetic Typography, lo cual trata de animaciones solamente con tipografías (En esta entrada, evidentemente, sobre Rockwell - Slabserif). En esto se puede observar el tipo de mensajes que puede llegar a tener, y a producir en nosotros esta tipografía proveniente de la Revolución Industrial. Disfruten!

Extracto diálogo de la película "Pulp Fiction"




Pequeña reseña sobre Slabserif - Rockwell



Análisis de Rockwell y comparación con su hermana Clarendon. (Debe saber inglés para su comprensión)




Saludos!!
Matías Valenzuela M.






Tipografia "Elemental"

La tipografíaa elemental, es una tipografía creada por el diseñador y tipografo chileno Francisco Galvez, es la primera experiencia concreta en chile que busca desarrollar una tipografía para la lectura continua (es decir para ser usada en articulos de lectura como diarios, revistas, etc a diferencia de las mencionadas tipografias decorativas).


Es una tipografía reconocida y admirada internacionalmente, en el año 2002 obtubo el Premio Altazor en la categoria de diseño grafico e ilustración
Personalmente creo que es una muy buena tipografia, claramente legible, agradable a la lectura con un estilo interesante en las curvas, que se nota principalmente en la "g" minuscula como en la "Q" mayuscula.

Tipografía Decorativa II


Como nos decía Nancy , la Tipografía Decorativa tiene una mayor atracción visual , por lo que , no es recomendable utilizarla en textos extensos , sino mas bien en títulos , de (por ejemplo ) películas , series , video juegos , etc.



las Tipografías Decorativas pueden subdividirse en :

En internet existen muchas páginas en donde se pueden descargar gratuitamente diversas fuentes de estos tipos , y he aquí algunos link en donde pueden encontrar fuentes entretenidas , interesantes , famosas o simplementes muy decorativas.
.
por yohana T.

Tipografías Decorativas.

Las tipografías decorativas son aquellas tipografías que comparten el estilo propio de una época o lugar. Debido a sus formas tan características y su personalidad definida y concreta, son apropiadas para dar un carácter histórico o cultural a un diseño.

Están también clasificadas dentro del grupo de las tipografías de exhibición, las cuales se caracterizan por ser las que ejercen mayor atracción visual.
La forma del carácter puede sugerir una época o período de tiempo, otras otorgan mayor personalidad.

Podemos enlistar las siguientes subcategorías para la tipografía decorativa: Antigua, art Nouveau y art Deco, de exhibición, Grune, de fantasía, de píxel, de arte pop, de esténcil, y la más reciente para mass media.

Por su alto grado de asociación y referencia mediática, las fuentes de la exhibición se utilizan en todos los casos única y exclusivamente para el título. Entre las fuentes más conocidas de exhibición se encuentran: Terminator, Star Wars, Final Frontier y Jokerman, en su gran mayoría creadas por la industria del entretenimiento, el arte y la tecnología.

Tipografía Antigua o Garaldas

Grupo denominado por la unión de los nombres de Claudio Garamond y Aldo Manuzio, creadores del siglo XVI. Los cuales marcaron un cambio considerable en la legibilidad.
Ellos partieron de formas antiguas alejándose aun más del gótico. Se caracteriza por tener proporciones más finas y flexibles.




-Los remates son cóncavos y puntiagudos, bastante pronunciados.
-Existe un contraste más marcado en sus trazos.
-La modulación es ligeramente oblicua.
-Las mayúsculas son mas pequeñas que los trazos ascendentes.
-La "e" minúscula tiene una barra recta y elevada.
-La "x" es menor a la de las Humanas.

Bembo, Caslon, Dante, Ehrhardt, Garaldus, Garamond, Goudy Old Style, Palatino, Perpetua, Platin y Sabon son ejemplos de este grupo.


































Times New Roman

¿Por qué se creó ésta tipografía?

Como lo dice su nombre, fue creada para el diario "The Times" (Londres) en el año 1931 por los ingleses Stanley Morison y Victor Lardent, después de que el primero escribiera sobre cómo "The Times was typographically behind the times" (el Times estaba atrasado a los tiempos en que estaban, tipográficamente).

Para poder crear esta tipografía se basaron en una tipografía anterior llamada "Plantin", cambiando para que fuera más legible.

Tipografía Plantin


Pero esto no fue lo único para lo que fue usada esta tipografía, como ustedes ya saben, esta es una de las tipografías que vienen con todos los computadores, es usada como la tipografía en varias aplicaiciones informáticas, es la tipografía de varias marcas, como kleenex y Xerox y el año 2004 el Departamento de Estado de Estados Unidos dijo que todos los documentos de la diplomacia de EE.UU. iban a empezar a usar Times New roman de 14 puntos.



Todo esto hace que sea una tipografía muy común para todos nosotros, los usuarios PC, ya que ésta era la que se usaba por defecto en Microsoft Word...

Hasta que salió Microsoft Word 2007, y fue cambiada por la tipografía Sans Serif llamada Calibri. También fue cambiada en las marcas comentadas previamente, y también por una tipografía Sans Serif.



¿Es este el fin de la época de oro de Times New Roman? ¿La próxima tipografía de moda será una Sans Serif?

Todo depende de nosotros, los futuros diseñadores.




Esta entrada ha llegado a sus computadores por Florencia

Didonas

También conocidas como Tipografías Modernas, este término se le acuña gracias a la unión de los apellidos de los máximos exponentes del s. XVIII respecto a tipografías romanas modernas: Fermin Didot y Giambattista Bodoni.

Ambos nacieron en el seno de familias de impresores y dedicaron sus vidas a la creación de tipografías(entre otros oficios), dando como resultado una tipografía elegante y delicada, gracias a sus remates o serifas de fina terminación y rectilínea.

Bodoni, por su parte, publicó un tratado, el Manuale Tipográfico, con el cual definió las caracterísitcas escenciales y los principios por los que las tipografías deben regirse: uniformidad o regularidad de los diseños, elegancia y nitidez, buen gusto, y por último, el encanto, es decir, la impresión debe hacerse con paciencia y cuidado, como un acto de amor. ( http://es.wikipedia.org/wiki/Giambattista_Bodoni )

He aquí una pequeña reseña del alfabeto Bodoniano, animado mediante Motion Graphics.



Francisca Urra S.

Cursiva y Renacimiento

Históricamente podemos identificar al Renacimiento como el período que vivió el renacer del mundo clásico, cargado de un increíble sentido estético y testigo del cambio cultural más importante de la historia. La masificación de las ideas humanistas y el desprestigio de la iglesia nos condujo a pensar por primera vez de manera autónoma y a cuestionar verdades que hasta el momento eran absolutas, dando paso a la Edad Moderna. Mucho se sabe de los cambios culturales y del gran legado artístico de este período, en el que la tipografía también jugó un rol importante. Corría el año 1500, y la corte de los Medici, en el corazón de Florencia, sería el escenario para la aparición de un nuevo estilo tipográfico. El erudito copista Niccolo Niccoli, estaba utilizando un nuevo tipo de letra para la traducción y copiado de textos clásicos. De inmediato este nuevo tipo de formas, inspirado en la estética carolingia y reconocido como un estilo "gótico cursivo" llamó la atención no solo de las cortes paganas, si no también de la iglesia y los movimientos humanistas. Con la aparición de la imprenta la cursiva no tardó en llegar a los tipos móviles y pronto se transformó en la tipografía predilecta por los autores humanistas que la adoptaron como fiel vehículo para la masificación de sus postulados.Desde Italia fue exportada al mundo, por eso se le conoció como Itálica, formando pieza clave en la expansión del moviemiento humanista y los ideales antropocentristas. A la par con la popularidad alcanzada en el ámbito literario-filosófico, en política y religión también fue reconocida y pronto se transformó en el tipo de letra oficial de El Vaticano y las principales cortes de la Europa Renacentista.


Posteado por Diego Sánchez

¿Sabías que.....

- La escritura que utilizamos actualmente se debe a los romanos?
Esto sucedió a partir del 400 a.C. cuando los Estruscos fueron invadidos por los romanos y así, estos adoptaron su escritura, modificándola y creando el alfabeto latín.

- las cuadratas eran letras mayúsculas cinceladas en piedra y que gracias a esta forma de escritura nacieron los serif en el 50 a.C.?
Esto se debe a que estos "ensanchamientos" impedían que la piedra se trizara en la terminación de la letra.

- La modalidad minúscula nace debido a que se empezó a escribir más rápido?
Esto, debido al cambio de soporte ( piedra-papiro) y por lo tanto de instrumento (cincel-pluma) provocaron una forma veloz y ligera de escribir, además en un principio era conocida como letra Carolingia o Carolina. Además, anterior a esto, nacieron los tipos de letras ascendentes y descendentes.

- En la época de Carlomagno se fundan las primeras escuelas abiertas a cualquier estrato social?
Y a su vez, esto permitió que la producción de manuscritos aumenta notablemente, también gracias al nacimiento de las artes, de las ciencias y de las letras.

- Fue en la época medieval cuando aparecieron las letras J, U y W?

- La letra gótica emergió como escritura nacional en Alemania en el Siglo XII?
Debido a que la minúscula Carolingia había perdido popularidad. Además la letra gótica sirvió de modelo para Gutenberg en la creación de los primeros tipos móviles.


A continuación les dejo una canal de Youtube, http://www.youtube.com/user/johancalligrapher
En el cual pueden ver videos de como se escribe y como era la escritura Carolingia, rústica, gótica, etc.
El video que pueden ver es del alfabeto gótico.


esos son los datos curiosos por Angélica Rojas

Tu Powerpoint favorito, ahora en Youtube

Por que incluso un PPT puede ser toda una experiencia. Fijense en las pequeñas pistas dentro del ppt los ayudará mucho en su trabajo ;)

viva la tipo!!!
viva la multiplataforma!!!!